Bajo el título Let it bleed, la Galería Moisés Pérez de Albéniz, presenta el 24 de Marzo, una exposición con obras del artista Pello Irazu. Se trata de la segunda ocasión que el artista expone en esta galería después de la exposición Lifeforms-1ME9D de 2002.
La trayectoria artística de Pello Irazu (Andoain, 1963) se inicia comienzos de los 80, con trabajos en la estela del minimalismo y de la escultura postminimalista, que, posteriormente, en diálogo con autores como Oteiza o Beuys, adquirirán un marcado carácter constructivo. Durante esta década su trabajo se caracteriza por una particular utilización de materiales escultóricos como el hierro, por un peculiar uso del espacio y por una singular poética que le permite transitar entre disciplinas (pintura, escultura, dibujo) a través de la utilización del color. En 1989, reside en Londres con motivo de una exposición en Riverside Studios y en 1990 es seleccionado para participar en el Aperto de la Bienal de Venecia. Este mismo año se traslada a Nueva York en donde residirá durante más de ocho años.
En esta ciudad inicia sus trabajos basados en construcciones a partir de materiales industriales de bricolaje y en donde, progresivamente, las piezas se harán más complejas al adquirir una mayor conciencia de la problemática de la imagen. En 1994 realiza en el Palacete del embarcadero de Santander la exposición Real World y en 1998 X-51 The wound, su cuarta exposición en la galería John Weber de New York.
El año 2003 el Museo ARTIUM de Vitoria, le invita a realizar una exposición que bajo el titulo Fragmentos y durmientes ocupará una de las plantas del museo.
Desde 1988 expone regularmente en la galería Soledad Lorenzo de Madrid. También ha expuesto en numerosas galerías e instituciones españolas e internacionales y ha desarrollado su actividad docente en cursos y talleres en centros como el Círculo de Bellas Artes de Madrid en 1994, Arteleku, San Sebastián en 1998 o Gijón 2002.
La muestra que ahora se presenta en la Galería Moisés Pérez de Albéniz reúne esculturas, dibujos y fotografías y es parte del trabajo realizado en el año 2005. El título de la exposición Let it bleed está referido al propio proceso de creación, a esos momentos de incertidumbre y fragilidad en donde se libera aquello que en su propio flujo nos cuestiona y cuestiona el mundo.
Pello Irazu es conocido principalmente por sus esculturas constructivas y sus dibujos. En esta exposición, sin embargo, junto a ellos aparecen nuevas propuestas: fotografías intervenidas y esculturas de fundición de aluminio y bronce.
Sus fotografías consisten en imágenes de su entorno inmediato, principalmente de su estudio, en donde se evidencian elementos que pertenecen a su trayectoria como lo constructivo y ciertos usos de la luz, el color y el espacio. Sobre ellas realiza intervenciones con pintura que, cuestionando el propio medio, subrayan o matizan estos aspectos surgiendo imágenes equivocas entre su cualidad de representación y su condición de signo.
En cuanto a las esculturas, tradicionalmente Irazu ha utilizado una técnica de ensamblaje para articular materiales diversos; en esta ocasión, Irazu recurre a la fundición para obtener reproducciones de objetos (silla, cajas, esculturas anteriores, restos de otras construcciones, etc.), que posteriormente son ensamblados en conjuntos definidos por su unidad material. Estos conjuntos son intervenidos a continuación con pintura dotándoseles de una nueva piel, que como en el caso de las fotografías, abunda en esa búsqueda de una radical ambigüedad.
La exposición se presenta además en un montaje inusual, consistente en la acumulación de esta diversidad de obras (fotografías, esculturas, dibujos), en el muro principal de la sala intervenido para la ocasión por medio de tres grandes planos de color.